Всяко начинание за дизайн, независимо дали е еднократна банерна реклама или многоканална маркетингова кампания, е обвързано с фактори, които ограничават вземането на творчески решения. Тези фактори на обвързване се наричат конструктивни ограничения. Въпреки че може да изглежда, че подкопават оригиналността, ограниченията са ключови за отключването на дългосрочни дизайнерски решения.
Ограниченията са дизайнерски ограничения. Очевиден пример е бюджетът. Парите осигуряват работна ръка, инструменти и до известна степен време. Други фактори, като управляващите органи и общественото мнение, са по-трудни за закупуване. И разбира се, нито едно дизайнерско решение не замества природните закони.
Гледано неблагоприятно, ограниченията са форма на лишаване. Те не са налични опции и мандати, които изключват „по-добрите“ алтернативи. Конотацията е изцяло отрицателна. Ограниченията задушават творчеството.
Погледнато по различен начин, ограниченията са подобрители на изобретателността. Тъй като ресурсите не са неизчерпаеми и трябва да бъдат изпълнени критериите за проектиране, ограниченията налагат по-методичен анализ на хората и техните проблеми. Бутат дизайнери да бъдат стратегически по отношение на процесите, които използват и енергиите, които изразходват.
В артистичните начинания ограниченията решават проблема с празното платно. Безкрайна вселена от опции затрупва първия удар. Ограниченията подсилват четката, като умишлено изоставят творческия избор (като цвят или предмет). Вземането на решения е бързо и просто, тъй като привидно едномерните действия натрупват по-високи нива на изтънченост.
Същата сила е достъпна за дизайнерите, но динамиката клиент / дизайнер добавя психологическа стигма, която е по-рядко срещана в света на изкуството. В съзнанието на дизайнера, поисканите от клиента ограничения претърпяват странна метаморфоза. Те се превръщат в ограничители, заключени порти, предотвратяващи достъпа до идеални резултати от дизайна.
Това е непродуктивна перспектива, която кара дизайнерите да правят грешни предположения, които клиентите не възнамеряват. Докато се борим за творческа свобода, очевидните възможности са пропуснати.
Ограниченията не са затворени врати. Те са пътепоказатели, от които дизайнери може смело да се впусне в разследвания за решаване на проблеми.
Какво общо ограничения трябва ли дизайнерите да са наясно? По-важното е защо съществуват тези ограничения и как те се използват за иновации в дизайна?
Има безкрайни начини за налагане на ограничения върху дизайна. За по-голяма яснота е полезно да се идентифицират ограниченията за проектиране по категории. Някои са добре известни, други неочаквани.
Търговските ограничения са свързани с бизнес ресурси като време, бюджет и работна ръка. При дизайнерските проекти търговските ограничения се претеглят един срещу друг. Когато клиентите съставят кратки справки, търговските ограничения са на видно място. „Нуждаем се от X, който може да бъде доставен в Y време, за Z разходи.“
Търговските ограничения не са неизменни закони. Питането на клиентите защо съществуват може да доведе до повече време или бюджет или може да разкрие необходимост от проектни резултати, които клиентите не са обмисляли.
В зависимост от проекта може да има закони, стандарти или разпоредби, които дизайнерите трябва да спазват:
Списъкът непрекъснато се удължава.
Когато дизайнерите се сблъскат с нови или непознати ограничения за съответствие, е изкушаващо да се обърнем към онлайн проучвания, за да избегнем „загуба на лице“ с клиентите. Независимите изследвания са полезни, но недостатъчни. Клиентите имат огромни познания в бранша и повечето с удоволствие ще споделят:
Всеки кратък проект очертава необходимите характеристики или функционалности:
Неразумно е да мислите за функционални ограничения като елементи от контролния списък. Клиентът го иска. Дизайнерът го прави. ✓ Проверете. Тук дизайнерът е просто продължение на творческите способности на клиента - като марионетка.
По-добър начин? Попитайте защо са необходими функции и функционалности, преди проектите да започнат. Това може да разкрие, че клиентите не са силно обвързани с определени заявки, като по този начин позволяват на дизайнерите да предлагат алтернативни решения, когато е уместно.
Нефункционалните ограничения са свързани с качества, които дизайните трябва да притежават - думи като прости, бързи, лесни за използване и достъпни са често срещани.
Тук отново е от решаващо значение да се разбере причината за включването на такива дескриптори от страна на клиентите. Понякога клиентите правят нереалистични сравнения между реални примери и атрибутите, които искат да имат дизайните.
Например, ако клиент иска своите банково приложение да е проста и споменава a приложение за водене на бележки като еталон, задачата на дизайнера е да изясни паралелите, които клиентът се опитва да направи, и да посочи несъответствия, когато корелациите не са логични.
Сензорните съображения се пренебрегват масово в съвременния дизайн, особено в дигиталния дизайн, където се набляга толкова много на зрението. Рядко се срещат сензорни ограничения в творчески брифи, но отказвайки да се ангажират или дори да мислят за сетивата отвъд зрението, дизайнерите правят лоша услуга на себе си и своите клиенти.
През следващите години сензорният дизайн ще процъфтява, тъй като все повече компании се стремят да прехвърлят преживяванията далеч от екраните, като интегрират технологията в носими устройства и вградената среда - където звуците, миризмите, вкусовете и текстурите съществуват в изобилие.
Стилистичните ограничения се коренят в естетическите качества и обикновено се споделят в ръководства за стил на марката, библиотеки на компоненти или други документи, използвани за решения за проектиране. Понякога клиентите размиват границата между стилистични и нефункционални ограничения, като искат дизайни да въплъщават отворени думи (например забавни, динамични, състрадателни и т.н.).
В крайна сметка дизайнерите трябва да поискат контекст. Защо съществуват стилистични ограничения и за какво са предназначени да общуват? По този начин дизайнерите са оправомощени да предприемат действия, когато творческите решения (неизбежно) създават проблеми, които не са очертани в документите за стил.
Системните ограничения са свързани с това как нов или актуализиран дизайн се вписва в цялостната система от съображения за проектиране. Например как влияе актуализацията на потребителския интерфейс на уебсайт:
Бъди предупреден. От една страна, има клиенти, които са наясно със системните ограничения и търсят уверение, че новите проекти няма да окажат неблагоприятно въздействие върху съществуващите системи. От друга страна, има клиенти, които не осъзнават, че промените в дизайна, които искат, ще бъдат разрушителни.
И в двата случая е най-добре дизайнерите да са откровени по отношение на потенциалните проблеми. Не давайте необосновани гаранции. Актуализациите на дизайна идват с присъщо ниво на риск.
Самоналожените ограничения управляват творческото вземане на решения. Някои дизайнери следват строги методи за проектиране, докато други ограничават избора на инструменти или стилистични възможности. Изящни художници като Яйой Кусама и Робърт Смитсън използвайте самоналожени ограничения за драматичен ефект.
Както при всяка стратегия, дизайнерите трябва да се запитат защо са избрали самоналожените ограничения:
По подразбиране дизайнерските проекти включват дизайнери. Способностите на тези дизайнери са ограничения. Това важи особено за проекти, при които дизайнерите са помолени да изпълняват роли в множество дисциплини. Това се случва и когато бюджетът на клиента изисква по-малко опитни дизайнери.
Очевидно е, че може да е трудно да се отстранят професионалните недостатъци. Дизайнерите не искат да се чувстват неадекватни, а клиентите не искат да бъдат променяни в кратки срокове. Подхождайки тактично, ограниченията на нивото на уменията могат да се използват, за да убедят клиентите да наемат допълнителна дизайнерска поддръжка или да отворят възможности за дизайнерите да развият нови способности.
Ограниченията са улики. Те помагат дизайнери триангулира между проблемите, ресурсите и критериите, присъщи на всеки проект, и предотвратява загубата на ценно време за чужди дизайнерски идеи. Когато ограниченията се възприемат само като ограничения, възможностите за иновации остават неразкрити, често на сантиметри под повърхността.
В професия, която насърчава преместването на границите, възприемането на ограниченията не е бляскаво, но води до подходящи дизайнерски решения с дълготрайна сила.
Кажете ни какво мислите! Моля, оставете вашите мисли, коментари и отзиви по-долу.
• • •
Има много видове дизайнерски ограничения. Например, търговските ограничения включват съображения като време, бюджет и работна ръка. Стилистичните ограничения, често споделяни в ръководствата за марки, ограничават естетическия избор на дизайнерите. В някои случаи ограниченията за съответствие гарантират, че проектите се привеждат в съответствие със законите и разпоредбите.
Ограниченията за проектиране са ограничения, поставени върху дизайна. Очевиден пример е бюджетът. Друг е размерът на екрана. По-малко очевиден пример е нивото на уменията на дизайнера. Ограниченията на уменията са особено наложителни, когато един дизайнер е отговорен за резултатите в множество дисциплини (UI, UX, илюстрация, марка и т.н.).
Клиентите наемат дизайнери, за да изпълнят свързаните с дизайна нужди. Тези нужди са свързани с ограничения или ограничения на дизайна, като бюджет, резултати и очаквания за стил. Някои ограничения, като времевата линия на проекта, са гъвкави. Други, като регулаторните мандати, са по-твърди.
Ограниченията в дизайна са ограничения, които налагат по-методичен анализ на хората и техните проблеми. Тъй като ресурсите не са неизчерпаеми и критериите трябва да бъдат изпълнени, те тласкат дизайнерите да бъдат стратегически по отношение на процесите, които използват и енергията, която изразходват.